首页〈鑫达娱乐平台隈研吾善于运用材料与当地背景以及项目的使用者产生联系。在建筑概念的指引下，构造系统、材料和产品的质感和基本形式得以展现和应用，从而赋予每座建筑所承载的功能以更大的价值。
从陶瓷瓦制成的展示柜，到通过金属扩展网板筛选而出的柔和光线，再到虚幻的聚酯涂层，隈研吾以材料为要素，将其视为从设计阶段开始即能在建筑中产生差异的重要组成部分。以下，我们将为您呈现21个项目，展示了隈研吾如何在建筑材料的运用上表现得炉火纯青。
位于苏格兰邓迪市的海滨，这座博物馆宛如一艘凝固的船。隈研吾巧妙地创造了一个由多层水平预制混凝土构成的外墙，从远处看呈现出引人入胜的光影交错，而从近处看则呈现出精致的质感。
在这家鞋店里，建筑师充分利用了陶瓷瓦的基本形式，创造了空间所需的所有元素：墙壁、搁板、员工柜台和顾客的长凳。每个单独的元素都很简单，但它们的结合却显得复杂而吸引人。
与其外立面上引人注目的木质屏风形成鲜明对比，这家位于酒店一楼的餐厅通过布料的巧妙运用来构筑空间。长长的白色帷幕覆盖了整个空间，定义了轻盈的墙壁，并隐藏了屋顶上的技术设备。
在这个博物馆中，建筑师将日本古老玩具Cidori的结构复制到必要的尺度，成为内部将要展示的艺术品的支撑。所得到的结构由50厘米的正方形格栅组成。
这座住宅受到阿伊努族传统住宅“Chise”的启发。它是由日本落叶松木框架构成，带有聚酯氟碳涂层的膜材料。内部部分覆盖有可拆卸的玻璃纤维布膜。在这两层膜之间，插入了一层由PET瓶回收再利用的聚酯绝缘材料，使光线透过。
几块经过钢化和层压处理的玻璃面板，带有搪瓷表面处理，构成了一个外部结构，包裹着整个博物馆，赋予了建筑物动感和独特的身份。
木板经过切割、胶合和处理，构建出一个优美而光滑的地形，为社区中心的游戏室和托儿所提供了场所。此外，用不同间距的木板铺成的天花板折叠成立面，与邻近的小房屋景观融为一体。
在这个巴黎的项目中，隈研吾设计了一系列垂直元素，为建筑的内部庭院赋予了节奏感。这个太阳能控制系统由涂有锌层的层压板木材（LVL）组成，由钢结构支撑。
根据隈研吾的说法，“我们选择了生长在场地附近的冷杉树，将它们铣削成30毫米宽的木材，像树枝一样堆叠起来，以产生大森林和小建筑之间的过渡尺度。这也是一个将人类融入森林的媒介。小树枝散射透过天窗的光线，重现了森林中经常体验到的“木漏れ日”效果。”
在这个案例中，外墙覆盖着一面由不锈钢线吊挂的瓷砖屏风，控制着进入室内的阳光量。屏风和屋顶的老瓦片都来自当地的房屋。它们的大小各不相同，这有助于让建筑物自然地融入地面。
“天然橡木的木板包裹着建筑物，创造出一种不规则的节奏，既在立面上又在屋顶上。我们的意图是保持橡木的自然和粗糙外观，所以我们决定保留树皮，不添加任何处理，以突显木材的自然特性，”隈研吾对设计如此表述。
通过将膨胀金属板和日本纸浆结合在一起，白色屏风为空间营造了柔和的自然光氛围。在制作过程中，金属网片被浸泡在由楮（桑树）和日落木槿制成的淀粉液中。通过控制和调整溶液的厚度以及其干燥方式，实现了不同程度的透明度。
一系列木梁通过其较小的边缘巧妙地连接在一起，以视觉上的“延伸”产生百叶窗，并应用于玻璃幕墙。木质百叶窗不仅为街道创造了温和的节奏，还将森林的阳光引入了建筑内部。
浄土宗一行院寺往往从高处可见。因此，屋顶成为立面的重要组成部分。在这里，挤压成型的半圆柱铝制“瓦片”为建筑创造了独特的质感。
在这个项目中，隈研吾通过一个包含规则部分和均质质感的石头的钢结构重新诠释了当地的石墙。这个系统环绕整个建筑，用于控制最暴露立面的太阳辐射。
为了减轻和抽象化建筑的屋檐，建筑师设计了一个5毫米厚的波纹不锈钢网，以便在上面生长植被。
在这个室内项目中，采用了三轴折叠的、经过热处理的织物。通过保持织物的柔软性和形状记忆纹理的强度，该材料创造了一个有机而飘逸的环境。
Kuma再次通过使用稻草作为材料来与当地历史建立联系，制作了2000x980毫米的模块。项目描述中称：“通常，在茅草屋顶上，茅草是垂直固定在基础上的，其切割的末端面向外部。”然而在这座建筑中，稻草的捆绑是水平地与基础相连，这样切割的末端就不会暴露在雨水中，可以更持久地保存。
本地的瓷砖被用线吊挂起来，使它们悬浮在空中，营造出一个“微粒幕墙”。这个系统减少了材料的自然重量，旨在将建筑与周围的自然融合，同时也允许阳光有节制地穿过。
正如建筑师所述，这座建筑包括一个由铝压铸板构成的生态外立面，其作用类似于垂直花园。略微倾斜的板材由单块铸造而成，呈现出有机的外观，因为铸造材料来自腐烂的聚苯乙烯泡沫。
根据建筑师的说法，“通过使用850块不同大小和图案的铝格栅板，将它们组合成马赛克，我们试图将这个充满活力的运河畔地区的人性化和杂乱氛围转化为建筑词汇。通常情况下，大城市中的多功能建筑会受到不利对待。然而，通过将工业材料应用为粒子，我们成功地赋予了建筑以“噪音”的新表达。”
